State Tretyakov Gallery
KEY FACTS
The exhibition space in the main building of the gallery is over 12,000 square metres and is divided into 62 themed halls. The collection amounts to 170,000 artworks. Masterpieces of medieval Russian icon painting as well as paintings by I. Aivazovsky, M. Vrubel, K. Bryullov, V. Vasnetsov, and dozens of works by other Russian artists are displayed here. The museum contains many world-class masterpieces such as “ The Trinity Russian: Troitsa or Троица ” by A. Rublev, “ Appearance of Christ to the People Russian: Yavlenie Khrista narodu or Явление Христа народу ” by A. Ivanov, “ Boyarynya Morozova Russian: Boyarynya Morozova or Боярыня Морозова ” by V. Surikov and amazing landscapes by I. Levitan and A. Kuindzhi. There are book shops and souvenir shops, cafes, and a restaurant called The Tratyakov Brothers Russian: Brat’ya Tretyakovy or Братья Третьяковы which is affiliated with the gallery.
MUSEUM ORIGINS
The opening of the museum in the second half of the 19th century was a truly significant event in the cultural life of Russia. Thanks to the initiative of one person, Pavel Tretyakov, a museum of national art was founded. Pavel Tretyakov was not only a successful entrepreneur but also a collector with exquisite artistic taste. He was particularly interested in the work of contemporary young realist artists and provided support to them during their career. Tretyakov wrote: “I do not need glorious nature or a perfect composition, no miracles. Give me a dirty puddle, only the one that is true poetry. Poetry can be everywhere; it is the artist’s business”. Having close contact with artists, Pavel Tretyakov acquired many works by members of the Association of Itinerant Art Exhibitions Russian: Tovarischestvo peredvizhnykh vystavok or Товарищество передвижных выставок (I. Repin, V. Surikov, A. Savrasov), some of which have become symbolic of the museum. Together with the Russian Museum Russian: Russkiy muzey or Русский музей in Saint-Petersburg, the Tretyakov Gallery has one of the world’s two best collections of Russian art.
1904 marked an important milestone in the history of the Tretyakov Gallery, when the new facade designed by V. Vasnetsov was built in the neo-Russian style. With time, the facade has become the gallery’s icon. After the socialist revolution of 1917, the museum collections grew significantly due to the nationalization of private collections and the centralization of various museum and gallery collections. These collections have consistently been updated since that time. In 1995, the main building in Lavrushinsky side street underwent large-scale reconstruction.
Along with the heritage of world-famous people and great museums, there are many attractions in Moscow, which are not so popular, but still very remarkable. Beautiful temples in the Orthodox style, the unusual architecture of the Russian Middle Ages or the recent Soviet era, ballet and drama theaters – on our website you can learn more about what to see in Moscow.
THE COLLECTION AND ITS MASTERPIECES
Most of the halls display a collection of paintings dating back to the 19th century, the heyday of the Russian school of art. The first half of the century is associated with names such as O. Kiprensky, A. Ivanov, and K. Bryullov. The Tretyakov Gallery exhibits “Appearance of Christ to the People”, Alexander Ivanov’s monumental work which took him 20 years to complete. The canvas size is 540×750 cm. A new hall was built especially for this picture in 1932 in order to extend the space to display it fully. Ivanov’s work depicts the moment of the Messiah’s arrival. The focal point for the artist is not so much Christ but rather the people who see Him. The artist has developed a story for each character in the picture and models their individual reactions to what they see before them. Another attraction of the hall exhibiting A. Ivanov’s works is a number of his sketches for the “Appearance”. The viewer can compare the sketches with the final version and see the evolution of ideas that the artist undertook in his planning.
‘ The Apotheosis of War Russian: Apofeoz voyny or Апофеоз войны ’ is a recognized masterpiece by Vasily Vereshchagin. Influenced by a massacre in Turkestan, the artist created the painting with a pile of skulls in 1871. The artist dedicated his work to “all the great conquerors” of the past, present, and future.
As mentioned above, Pavel Tretyakov took a great interest in the Association of Itinerant Art Exhibitions, an artistic association which was set up in 1870. One of the Peredvizhniki’s teachers was Vasily Perov, whose works are exhibited in a separate hall. In the following halls, works by V. Surikov, I. Repin, I. Kramskoy and N. Ge are on display. The second half of the 19th century was a period when landscape painting became popular in Russia. The gallery contains many works in the landscape genre, particularly those by A. Savrasov, A. Kuindzhi, I. Aivazovsky, I. Levitan and others.
Vrubel hall is both interesting and unique. Vrubel is considered to be one of the most prominent of Russian artists. The large size of the hall is immediately eye-catching; it was built specifically to accommodate the huge panel picture, “ The Princess of the Dream Russian: Printsessa Greza or Принцесса Греза ”. The same hall displays the artist’s other paintings, including the famous ‘ Daemon Seated Russian: Demon (sidyaschiy) or Демон (сидящий) ’, his drawings, and majolica. The painting ‘ The Swan Princess Russian: Tsarevna-Lebed’ or Царевна-Лебедь ’ was created in 1900 and based on A. Pushkin’s ‘ Tale of Tsar Saltan Russian: Skazka o tsare Saltane or Сказка о царе Салтане ’ and N. Rimsky-Korsakov’s eponymous opera. Mikhail Vrubel was also the set designer for the opera. His wife, Nadezhda, sang the part of the Swan Princess in the performance. Vrubel said the following about her voice: ‘All other female singers sing like birds, Nadya sings like a human being’.
Next to the Vrubel hall is the staircase which leads you back to the ground floor where early 20th century paintings and sculptures are exhibited. The artworks are characterized by a desire to search for new forms and new solutions. Peredvizhniki’s socially-targeted art, which demanded critical consideration of social issues, was superseded by the spontaneity and ease of expression of a new generation of artists. Their love for light, life, and beauty can be clearly seen, for example, in the famous “ Girl with Peaches Russian: Portret devushki s persikami or Портрет девушки с персиками ” by V. Serov.
PAVEL TRETYAKOV (1832-1898)
The Tretyakov Gallery is closely related to Pavel Mikhailovich Tretyakov – one can’t be discussed without referring to the other. Tretyakov was born into a famous Moscow merchant family and was educated at home. Together with his younger brother Sergey, Tretyakov was involved in the family business, founded a linen-weaving factory and a shop. However, he considered another issue as his life’s work, namely, the creation of a museum of national art.
Tretyakov began acquiring works of art in 1856 and for this reason, 1856 is often considered the founding year of the gallery. Soon after that, the collection comprised several dozen paintings. Since 1867, Sergey and Pavel Tretyakov’s gallery in their house in Lavrushinsky side street has been open to the public. They repeatedly built extensions to house their ever-growing collection. In 1874, the paintings were transferred to a specially constructed building.
Finally, in 1892, Pavel Tretyakov offered the Moscow City Duma Russian: Moskovskaya gorodskaya duma or Московская городская дума his art collection as a gift. At that time, Tretyakov owned over 1,300 paintings and 500 graphic works as well as a collection of sculptures and icons. The collection also incorporated works by Western artists collected by Pavel’s brother Sergey, who was deceased by that time. Thus, Pavel and Sergey Tretyakov’s gallery was given to the benefit of the public. The Tretyakov brothers’ intuition and taste enabled their private collection of fine art to transform into an unfading treasury of Russian art.
Путешествия по городам России и зарубежья
Пешие экскурсии
Коротко о Третьяковской галерее
Третьяковская галерея является крупнейшим художественно – историческим музеем, посвященным изобразительному искусству в России. Он расположен в Москве в Лаврушинском переулке. Галерея поражает своим размером – в ней насчитывается более 100 000 различных экспонатов.
Коротко об истории создания Третьяковской галереи
Третьяковская галерея была создана в 1856 году. Ее создателем считается купец Павел Третьяков. Через 11 лет, в 1867 году галерею открыли для посетителей, а 1892 году хозяин подарил ее городу. Так из личного музея Третьяковка превратилась в государственную собственность.
Уже на тот момент поражал размах экспозиции – в 1892 году в коллекции насчитывалось более 1200 картин, 471 рисунков и около десятка различных скульптур.
В 1917 году, после окончания революции, Третьяковка была национализирована, после чего в ней стали появляться различные вещи, принадлежавшие частным коллекциям, как русским, так и зарубежным.
На текущий момент в галерее можно посмотреть около 180 тысяч различных экспонатов. В Третьяковской галерее представлены не только произведения русских и зарубежных художников, но и различные изделия из драгоценных металлов, имеющие историческую ценность.
Проект фасада Третьяковской галереи, 1900 год
Современная деятельность
Здание Третьяковской галереи располагается в Лаврушинском переулке, доме под номером 10. Среднее количество посетителей насчитывает более полутора миллионов людей в год. Третьяковская галерея имеет несколько филиалов, в состав которого входит Инженерный корпус, несколько домов – музеев и даже храм в Толмачах. В 2014 году начались работы по возведению еще одного филиала, который будет располагаться в районе Кадашевской набережной.
В самой галерее представлено несколько экспозиций:
Сама галерея состоит из 106 залов, экспозиции в каждом из них тщательно подобраны по живописцам и эпохам.
Интересные факты
1. Становление галереи, как коллекции купца Третьякова, началось с покупки западноевропейской живописи, а не произведений русских художников.
2. Мало кто знает, что младший брат Павла, Сергей, тоже поучаствовал в создании галереи.
3. Эмблема знаменитого музея – фасад здания. Он был выполнен по эскизу Васнецова.
4. В музее можно встретить картину «Иван Грозный и его сын Иван 16 ноября 1581 года». В 1913 году она подверглась «нападению» — человек, чью личность так и не смогли установить нанес несколько ударов острым ножом по полотну.
5. За все время существования Третьяковской галереи она закрывалась несколько раз – из – за краж и на время военных действий.
6. В 1999 году Галерее была подарена Чудотворная Икона Божьей Матери, которая, по преданию, смогла изавить Москву от нападения хана Махмет – Гирея.
7. Идея создания частной галереи огромного масштаба пришла купцу в голову после посещения известного петербургского Эрмитажа.
8. Картина, с которой все началось – «Стычка с финляндскими контрабандистами».
9. В 1891 году произошла первая кража из Третьяковки, в результате которой пропали 4 картины, 2 из которых удалось вернуть.
10. На знаменитой картине «Утро в сосновом бору» медведи нарисованы рукой друого художника. Однако, Шишкин стер скипидаром фамилию Савицкого, оставив всю работу за собой.
Похожие записи:
Коротко о Третьяковской галерее : 1 комментарий
Будто затейливые терема из русской сказки стоят в Замоскворечье здания Третьяковской галереи, главный фасад которой оформлен в 1901-1902 годах по проекту художника В. Васнецова. Надпись у входа, выполненная старинной вязью, гласит: «Московская городская художественная галерея имени Павла Михайловича и Сергея Михайловича Третьяковых. Основана П.М. Третьяковым в 1856 году и передана им в дар г. Москве совместно с завешанным городу собранием С. М. Третьякова».
Очень трудно поверить в то, что такой огромный музей мирового значения начал существовать благодаря усилиям всего лишь одного человека – П.М. Третьякова.
Русская жанровая живопись началась с работ художника П. Федотова, которые и подтолкнули Третьякова к мысли о создании музея. Картины просто поразили его, своей многогранностью, и, в тоже время, простотой. И вот в 1856 году был сделан первый шаг — Павел Михайлович Третьяков купил у известного в ту пору академика живописи Н. Шильдера картину «Искушение». Через некоторое время в коллекцию добавилась еще одна необычайная картина «Стычка с финляндскими контрабандистами», которую написал В. Худяков. Именно с этих двух картин можно считать, что началось собирательство Третьякова. В Москве проходили, так называемые, выставки Общества любителей художеств, откуда и пополнялась постепенно коллекция.
Третьяков начал заводить знакомства с художниками, и мог уже купить картину, которая еще даже не была готова, которая только зачиналась в мастерской художника. Судьба была благосклонна к Третьякову. Он женился на племяннице С. Мамонтова, который был меценатом искусств. Третьяков часто бывал у него в гостях в Абрамцеве. Именно здесь, в то время, жили и работали многие выдающиеся русские живописцы — члены знаменитого Абрамцевского художественного кружка.
В 1871 году Третьяков познакомился с Репиным. Способствовала этому первая в мире передвижная выставка. Третьяков хотел донести всю безграничную красоту картин в массы, и был очень увлечен этой идеей. Третьяковская галерея — крупнейший музей национального изобразительного искусства.
Москвичи по праву гордятся своим знаменитым музеем. М. Горький писал: «Третьяковская галерея — это так же хорошо и значительно, как Художественный театр, Василий Блаженный и все самое лучшее в Москве».
Добавить комментарий Отменить ответ
Этот сайт использует Akismet для борьбы со спамом. Узнайте как обрабатываются ваши данные комментариев.
Прогулки по Третьяковской галерее
22 мая 2021 года исполняется 165 лет со дня основания Третьяковской галереи. Отсчёт ведётся с 1856 года, когда продолжатель старинного купеческого рода Павел Михайлович Третьяков приобрел несколько полотен русских живописцев.
Со временем коллекция пополнялась, и кроме живописных полотен в собрании было много портретов известных личностей, литераторов, деятелей культуры и искусства, исполненных такими признанными мастерами кисти как Карл Брюллов, Василий Тропинин, Иван Крамской. В 1873 году Крамскому с трудом удалось уговорить Л.Н. Толстого позировать для портрета, чему был несказанно рад Третьяков – он уже давно мечтал пополнить портретную галерею изображением великого русского писателя.
Иван Крамской. Портрет Л.Н. Толстого
Помимо собирания картин, Павел Третьяков дружил с художниками и оказывал им посильную помощь. В частности, живое участие Петр Михайлович принимал в судьбе художников-передвижников, на их выставках приобретал большую часть картин. Таким путем в коллекцию вошли картины «Христос в пустыне» Крамского, «Сосновый бор» Шишкина, «Грачи прилетели» Саврасова и другие. Особенно тесные дружеские отношения сложились с семьей Третьяковых у Крамского, некоторое время он жил в их доме в Лаврушинском переулке, и писал портрет Третьякова.
Иван Шишкин. «Сосновый бор»
В 1910 году по завещанию ценителя искусств и мецената М.А. Морозова, Третьяковская галерея получила полотна французских живописцев К. Моне, Э. Мане, О. Ренуара, К. Писсаро, Э. Дэга и другие, не менее ценные произведения живописи. Новая эпоха в жизни Третьяковской галереи началась в 1913 году, когда совет возглавил художник и историк-искусствовед И. Э. Грабарь. Под его руководством экспозиция Третьяковской галереи была преобразована по принципу самых известных музеев Европы. Было решено картины каждого художника собрать в одном зале, кроме того, разместить экспонаты в хронологическом порядке, начиная от древнерусской иконописи и заканчивая произведениями современных художников. Также была проведена работа по составлению полного научного описания коллекции.
Период с 1950 по 1970 годы был очень плодотворным для музея. В дар Третьяковской галерее было передано несколько ценных художественных коллекций. Среди картин, подаренных музею, были работы Бенуа, Петрова-Водкина, Рериха, Сарьяна, Саврасова, Врубеля и других художников. Уже в 50-е годы стало ясно, что здание галереи недостаточно для полноценного размещения экспозиции. В 1956 году было принято решение о строительстве нового помещения для экспозиции Третьяковской галереи. Местом строительства выбрали площадку на берегу Москвы-реки, неподалеку от Кремля и дома в котором родился Третьяков. Здание на Крымском Валу было построено лишь в 1970 году, а в 1985 коллекция Картинной галереи была объединена с Третьяковской галереей в единый комплекс с названием Государственная Третьяковская галерея.
Ребята! Предлагаем вашему вниманию онлайн-презентацию, с помощью которой вы совершите путешествие по залам Третьяковской галереи.
Музей за час: Третьяковская галерея
Ч то можно увидеть в одном из главных музеев Москвы, имея в распоряжении всего лишь час? Краткий путеводитель по залам Третьяковской галереи в Лаврушинском переулке.
Правильная локация
Для начала точно определитесь с адресом: Третьяковская галерея — крупный музей, у которого есть много зданий и филиалов. Главное здание, где находится коллекция русского искусства до начала XX века, располагается по адресу Лаврушинский переулок, 10; в соседнем доме — Инженерном корпусе — проходят временные выставки, читают лекции. Чтобы увидеть искусство ХХ–ХХI веков, придется отправиться в совсем другой район Москвы, на Крымский Вал, 10. Не перепутайте! Множество других филиалов, включая Дом Васнецова и мастерскую Голубкиной, разбросаны по всей столице.
Правильное время
Часы работы и выходные дни, конечно, можно уточнить на сайте. Но также не забудьте проверить, не идут ли сейчас школьные каникулы (осенние или весенние, про зимние-то забыть трудно). В дни каникул залы музея могут быть полны шумными школьными экскурсиями. Что хорошо — в главном здании Третьяковки в Лаврушинском переулке крайне редко проходят ажиотажные выставки (для них нет места), поэтому очереди в стиле «на Серова» можно не бояться.
Запастись картой
Поскольку вы ограничены во времени, то вычеркиваем наслаждение от бесцельной прогулки по анфиладам залов. Необходимо четко наметить цель и проложить к ней маршрут. Помимо бумажных путеводителей, можно воспользоваться схемой залов на сайте музея или использовать технологию виртуального музея.
Запастись списком шедевров
Решите, искусство какого именно периода вам интереснее всего: в этом здании Третьяковки собрана практически вся история, от Крещения Руси до Революции. Можно потратить целый час на Серова, или на передвижников, или на Серебряный век.
Если же хочется быстро посмотреть на главные шедевры, то вот примерный список обязательного. Список короткий, потому что шедевры рассеяны по двум этажам и разным залам, на переходы по которым как раз уйдет час, ведь наверняка по пути вы будете отвлекаться на всяческую красоту.
Первый этаж: «Троица» Рублева (зал № 59)
Одна из главных русских икон находится в конце анфилады залов иконописи, в зале Андрея Рублева. Кстати, другая святыня — Владимирская икона Божией Матери — находится тоже в Лаврушинском переулке, но в другом здании, в действующей церкви Святого Николая в Толмачах, которая примыкает к Инженерному корпусу с торца.
Первый этаж: «Девочка с персиками» (зал № 40)
Знаменитый портрет кисти Серова выставлен в залах, посвященных искусству Серебряного века на том же первом этаже, где и иконопись. Еще на этом этаже — залы Левитана, Поленова и Нестерова, так что понять логику расположения экспозиции достаточно трудно. Серову в галерее отведено целых два зала.
The Tretyakov Gallery – Третьяковская галерея
🔊 Play Moscow is replete with art galleries and museums. В Москве много художественных галерей и музеев.
🔊 Play Yet there is one gallery that remains a symbol of Russian art. И все же есть одна галерея, которая остается символом русского искусства.
🔊 Play It is the world-famous Tretyakov Gallery. Это всемирно известная Третьяковская галерея.
🔊 Play The founder of the gallery was the entrepreneur Pavel Tretyakov (1832-1898), who was from the merchant class. Основателем галереи был предприниматель Павел Третьяков (1832-1898), который принадлежал к купеческому сословию.
🔊 Play Beginning in 1856, Tretyakov had a hobby of collecting works by the Russian artists of his time. Начиная с 1856 г. у Третьякова появилось увлечение – коллекционирование произведений русских художников того времени.
🔊 Play He was a famous patron of the arts who helped to support the “peredvizhniki” (a movement consisting of realistic painters in the second half of the 19th century). Он был известным покровителем искусств, поддерживал передвижников (объединение, в которое входили художники-реалисты второй половины XIX века).
🔊 Play Toward this goal, he intended to purchase a collection from a St. Petersburg collector, Fyodor Pryanishnikov, and, having added his own collection, created a museum. С этой же целью он намеревался купить коллекцию петербургского коллекционера Федора Прянишникова и вместе со своим собранием картин создать музей.
🔊 Play The government bought Pryanishnikov’s gallery in 1867, but Tretyakov gradually acquired an excellent collection, exceeding all other collections in Russia in its volume and quality. Галерея Прянишникова в 1867 г. была куплена государством, но Третьяков постепенно приобрел отличную коллекцию, превосходящую по объему и ценности другие коллекции в России.
🔊 Play In 1892, Pavel Tretyakov donated his entire collection to Moscow. В 1892 г. Павел Третьяков передал в дар Москве всю свою коллекцию.
🔊 Play His brother Sergey Tretyakov (1834-1892) was also a collector, but only of Western European paintings. Его брат Сергей Третьяков был также коллекционером, но только западноевропейской живописи.
🔊 Play The brothers’ collections were at core of the Moscow Municipal Art Gallery, which opened on August 15,1893 Коллекции братьев были ядром Московской муниципальной художественной галереи, которая открылась 15 августа 1893 г.
🔊 Play At first, it contained 1,287 paintings and 518 pieces of graphic art by Russian artists, as well as 75 paintings by Western European artists. Вначале она содержала 1 287 картин и 518 произведений графического искусства русских художников, а также 75 картин западноевропейских художников.
🔊 Play Later, the Western European paintings in the Tretyakov Gallery were transferred to the Hermitage and the A. Pushkin Museum of Fine Arts, and the Tretyakov Gallery began to specialize exclusively in Russian art. Позже западноевропейские картины Третьяковской галереи были перевезены в Эрмитаж и Музей изобразительных искусств им. Пушкина. А Третьяковская галерея стала специализироваться исключительно на русском искусстве.
🔊 Play After 1918, the Tretyakov collection grew many times with the inclusion of the collection of Ilya Ostroukhov (1858- 1929), an artist, paintings of the Russian school from the Moscow Rumyantsev Museum, and many private collections. После 1918 г. коллекция Третьякова увеличилась во много раз, включив коллекцию художника Ильи Остроухою, картины художников русской школы из московского Румянцевского музея и многие частные коллекции.
🔊 Play Presently, the gallery is being improved by carefully planned purchases. В настоящее время галерея пополняется приобретениями, покупка которых тщательно планируется
🔊 Play Already more than 55 thousand works are kept there. В ней хранится уже более 55 тысяч произведений.
🔊 Play There is the rich collection of ancient Russian icon painting of the 12th-17th centuries including Andrei. Rublyov’s famous “Trinity”, as well as significant works of painting and sculpture of the 18th – 19th centuries – paintings by Dmitriy Levitskiy, Fyodor Rokotov, Karl Bryullov, Orest Kiprenskiy, Alexander Ivanov (including his well-known canvas “The Appearance of Christ Before the People”), Ivan Kramskoy, and sculptures by Fedot Shubin. Здесь имеется богатая коллекция древнерусской иконописи XII-XVII вв., включая знаменитую “Троицу” Андрея Рублева, а также выдающиеся произведения искусства и скульптуры XVIII-XIX вв. – картины Дмитрия Левицкого, Федора Рокотова, Карла Брюллова, Ореста Кипренского, Александра Иванова (включая его известное полотно “Явление Христа народу”), Ивана Крамского и скульптуры Федота Шубина.
🔊 Play The gallery has an excellent selection of the best works by the “peredvizhniki”: Ilya Repin (including “Ivan the Terrible and His Son Ivan”), Victor Vasnetsov, Ivan Shishkin, Vasiliy Surikov (“The Morning of the Strelets Execution”), Vasiliy Vereshchagin and others. Галерея содержит прекрасную коллекцию лучших работ передвижников: Ильи Репина (включая картину “Иван Грозный и сын его Иван”), Виктора Васнецова, Ивана Шишкина, Василия Сурикова (“Утро стрелецкой казни”), Василия Верещагина и других.
🔊 Play The blossoming of many areas of Russian art at the end of the 19th and the beginning of the 20th centuries is also well represented. Лучшие образцы различных видов русского искусства конца XIX – начала XX вв. также хорошо представлены.
🔊 Play Suffice it to name such artists of the period as Mikhail Vrubel, I. Levitan, Nicholas Rerikh, Alexander Benua, Mikhail Nesterov, Konstantin Korovin, Mstislav Dobuzhinskiy, Konstantin Somov, Valentin Serov, Boris Kustodiev and Kuzma Petrov-Vodkin. Достаточно назвать имена таких художников как Михаил Врубель, Исаак Левитан, Николай Рерих, Александр Бенуа, Михаил Нестеров, Константин Коровин, Мстислав Добужинский, Константин Сомов, Валентин Серов, Борис Кустодиев и Кузьма Петров-Водкин.
🔊 Play After the relatively short period of the 1910’s-1920’s,new movements in art – futurism, cubism, etc. – were quickly developed. После сравнительно небольшого периода с 1910 по 1920 годы быстро развивались новые направления в искусстве – футуризм, кубизм и т. д.
🔊 Play Such an artistic movement as socialist realism also produced a number of talented and original artists. Такое направление как социалистический реализм также породило много талантливых и оригинальных художников.
🔊 Play This trend is represented by works of Alexander Deineka, Arkadiy Plastov, Yuri Pimenov, Dmitriy Nalbandyan, and others. Это течение представлено работами Александра Дейнеки, Аркадия Пластова, Юрия Пименова, Дмитрия Налбандяна и других.
🔊 Play The main building of the gallery includes the renovated Tretyakov home and several buildings that were attached to it at various times. Главное здание галереи включает обновленный дом Третьякова и несколько зданий, которые были пристроены к нему в разное время.
🔊 Play The main facade of the building was erected in 1902 according to plans by the artist Victor Vasnetsov. Главный фасад здания был воздвигнут в 1902 г. согласно планам художника Виктора Васнецова.
🔊 Play In 1994, the Tretyakov Gallery opened after 10 years of restoration. В 1994 г. Третьяковская галерея открылась после 10-летней реставрации.
🔊 Play This was not just a facelift to the building; the interior and technical equipment were brought up to the highest standards of quality, which is as it should be, since it contains so many treasures of Russian art. Это был не только косметический ремонт здания, качество интерьера и технического оборудования доведено до высочайшего уровня мировых стандартов, что само собой разумеется, т. к. в здании хранятся бесценные сокровища русского искусства.
