Сочинение по картине Кончаловского «Сирень в корзине»
описания картин
Вступление. Жанр картины и история создания.
Перт Петрович Кончаловский. Сирень в корзине.
В чем секрет мастерства большинства художников? Конечно же в настоящей любви к объекту изображения. Русский живописец Петр Кончаловский умел видеть красоту даже в хрупком цветке. В его коллекции работ много натюрмортов с цветами. Особым пристрастием художника была сирень. Прекрасным примером считается картина «Сирень в корзине», созданная в 1933 году. Она относится к жанру натюрморта.
Можно предположить, что эти цветы из сада автора, так как он увлекался садоводством. Второе название работы звучит как «Героическая». Какое же отношение имеет сирень к героизму? Достаточно взглянуть на картину, чтобы это понять. На фоне серой блеклой стены и коричневого стола яркие разноцветные ветви сирени выглядят победителями. Несмотря на то, что сирень сломали, она героически стоит и радует своей свежестью.
Краткий сюжет (что изображено)
Картина «Сирень в корзине» состоит только из букета сирени в плетеной корзинке, коричневого стола и фоновой серой стены. Поэтому все внимание сосредоточено на прекрасных свежих ветвях сирени. Художник не отвлекает нас никакими дополнительными деталями. Здесь одна героиня – это сирень.
Передний план
На переднем плане полотна в центре размещена плетеная корзинка из простых прутьев. Ее украшает роскошный букет сирени. Заметно, что веточки недавно срезали, так как они еще кажутся свежими и влажными. Это не просто букет, а композиция из разноцветных веточек, подобранных со вкусом. Художник мастерски изобразил переливы белого, сиреневого, лилового, бордового, голубого цветов. Буйство красок сирени разбавляют хрупкие зеленые листочки. Несмотря на то, что художник детально не прорисовывал цветки сирени, букет кажется настоящим. И кажется, что картина имеет душистый весенний запах сирени.
Задний план
На заднем плане картины изображена блеклая стена. Она нарисована грубыми мазками серой и желтой краски. Корзина стоит на коричневом столе. Задача стола и стены оттенить буйство красок сирени.
Цветовая гамма и ее роль
Композиция данной картины построена на контрасте стены и стола с букетом. Стена выглядит грубо покрашенной серой и желтой краской. Стол имеет коричневатый цвет с белыми просветами. Корзина, в которой стоит букет, тоже простая и невзрачная. Зато цветовая гамма самого букета потрясающая, она яркая и реалистичная. Таким образом живописец все внимание обращает на сирень.
Настроение картины. Личное мнение.
Настроение картины Петра Кончаловского «Сирень в корзине» можно определить вторым названием – героическая. В ней чувствуется торжество жизни, яркой и настоящей. Мне очень нравится данная работа живописца, ведь кажется, что от нее исходит аромат сирени, олицетворения весны.
Сочинение-описание по картине Петра Кончаловского «Сирень в корзине»
Петр Кончаловский – талантливый русский художник, который умел видеть красоту даже в маленьком цветке. Картина «Сирень в корзине» — пример того, как богата на дары природа. И живописец мастерски это передавал на полотне.
Натюрморт выполнен без лишних деталей, в центре внимания только сирень. Веточки весеннего деревца выглядят свежими, видимо их только срезали для картины. Букет большой и еле помещается в простой плетеной корзине. Художник изобразил сирень разных цветов: сиреневого, голубого, белого, бордового, лилового. От этого композиция кажется яркой, живой. Зеленые, слегка свернутые, листики сирени разбавляют буйство красок ее цветочков. На них играет солнечный свет, что придает картине реализма.
Корзина из ивовых прутьев стоит на обычном коричневом столе с белыми просветами. На заднем фоне изображена блеклая стена. Она нарисована грубыми серыми и желтыми мазками краски. Этот подчеркнуто простой интерьер оживляет яркий букет сирени. Художник показывает нам, что нет ничего прекраснее и величественнее, чем дары природы.
Мне очень нравится картина Петра Петровича Кончаловского «Сирень в корзине». От нее веет весной, кажется, что вот-вот и почувствуешь аромат свежей сирени. Эта картина – гимн настоящей красоте.
Сочинение-описание картины Сирень в корзине Кончаловского П.П.
Вариант 1. Пример сочинения к учебнику Ладыженской 5 класс
Не правда ли, на вас сразу повеяло весной? Подробнее рассмотрите картину. Обратите внимание на обилие цветов, изображённых художником. Сумел ли он показать, что сирень свежая, как будто её только срезали и только принесли в комнату?
Примерный план сочинения:
1. Свежая сирень – символ весны
2. Обилие тонов и оттенков в изображении цветов
3. Художественные особенности полотна
4. Распахнутое окно как воплощение свободы
На картине П. Кончаловского «Сирень в окне» цветы изображены крупным планом. Большие и пышные, они занимают центральную часть композиции. Художник через свежесть красок постарался передать естественных запах сирени. Она стала символом первых весенних цветов. Только что срезанные веточки выглядят свежо. Они яркие и блестящие, словно умытые утренней росой. Создается впечатление, что их только что поместили в вазу на подоконнике. Специально для написания натюрморта.
Соцветия напоминают звездочки или колокольчики. В верхней части букета они окрашены в темно-фиолетовые тона. Центральные веточки гордо выпрямились навстречу солнцу. Более тяжелая сирень вокруг них свесилась вниз под тяжестью большого количества лепестков. В этих кистях смешаны жемчужно-белые, розовые, сиреневые и нежно-лиловые оттенки.
Слева натюрморт освещен солнечными лучами. Поэтому белая часть цветения приобретает дополнительную яркость. А фиолетовые цветы затенены. Этот же эффект заметен на листьях, которые подчеркивают красоту крупных цветков. Их окрас меняется от светло-салатового до темно-зеленого тона.
В левом нижнем углу картины отдельно лежит веточка сирени нежно-фиолетового цвета. Она выпала из общего букета. На фоне светло-серого подоконника она выглядит сравнительно контрастно. И мы можем рассмотреть ее подробно. Ее листочки сохранили свежесть и упругость.
Художник не старается тщательно прорисовывать ветви, листья и лепестки. Пейзаж за окном также нанесен хаотичными мазками. Даже золотистая ваза имеет размытые очертания. Ее небольшие размеры не отвлекают внимания от основы сюжета. Вероятно, автор хотел создать целостный образ. Передать эмоцию восхищения красотой букета и весенней природы в целом. А не достичь фотографического эффекта.
За окном виднеется сад, в котором были собраны соцветия. Он изображен в виде темно-зеленых и желто-коричневых мазков. На таком фоне букет «оживает», наполняется весенним настроением. Создается впечатление, что распахнутое окно «приглашает» нас на прогулку. Через него проникает свежий ветерок и доносится запах сирени. Это значит, что в зеленом саду расцвело много разных кустов. И автор частично делится этой красотой со своими почитателями.
Вариант 2. Кратко для 5 класса
Примерный план сочинения:
1. О художнике и его картине.
2. Сюжет картины.
3. Замысел автора.
4. Мысли и чувства, которые вызывает картина.
Петр Петрович Кончаловский – советский живописец. За время своего творческого периода написал большое количество картин с изображением сирени. Был и остается великим мастером натюрморта и портрета. Сезаннизм – основной стиль его раннего творчества, который в его классической форме выразился в изображение сиреневого букета.
Картина «Цветущая сирень» была написана художником в 1933 году. На полотне изображен букет сирени в плетеной корзине. В настоящее время картина украшает коллекцию Третьяковской галереи.
Картина выполнена масляными красками на холсте. Сюжет картины передает красоту и свежесть только что сорванной сирени. Натюрморт не отличается четкостью линий и деталей и написан хаотичными мазками, присущими импрессионизму.
Сюжет на картине прост и лаконичен, но он содержит нечто, что приковывает взгляд и заставляет вглядываться в каждый мазок мастера. Кисти сирени, соперничая друг с другом, создают неповторимые цветовые контрасты от белых до темно-бордовых оттенков.
Художник специально поместил корзину с сиренью на невзрачный серо-оливковый фон. Тем самым еще ярче выразил цветовую палитру весеннего букета и передал настроение мимолетности и хрупкости красоты. Зеленые листья придают реалистичность и свежесть всей композиции, а плетеная корзина добавляет природной натуры.
При написании картины, Петр Кончаловский, конечно, был под впечатлением от цветущей природы его дачного участка, где он проводил достаточное количество времени и занимался творчеством. Его любовь к окружающему миру, он живо выразил в этом чудесном цветке, изобразив его в более, чем сорока картинах.
Любуясь картиной, понимаешь, как прекрасна цветущая сирень во всем ее многообразии цвета! А закрыв глаза, чувствуешь ее незабываемый аромат.
Примерный план сочинения:
1. Вступление
— информация о картине (ее название, жанр, Ф.И.О автора);
2. Основная часть
— описание переднего и заднего планов;
— описание деталей;
— фон;
3. Заключение
— мое мнение о картине;
— мое понимание того, что хотел сказать этим полотном автор.
На полотне изображен ароматный букет в плетеной корзинке. На переднем плане автор нарисовал ветви цветущей сирени. В глаза бросается многообразие оттенков. Среди них, ярче всех выделяются фиолетовые и лиловые грозди. Они дополнены бледно-розовыми и жемчужными цветами.
Букет выглядит очень гармонично. Художник не вырисовывал четко каждый лепесток. Он сделал это широкими мазками. Кончаловский хотел передать нам оптимистичное впечатление яркого весеннего букета. Маленькие цветочки еще не успели раскрыться. Они добавляют картине нежность и красоту. Свежая листва придает букету живость и естественность. Возникает ощущение, что ветви были срезаны только что. Темно-зеленые краски подчеркивают глубину и яркость натюрморта. Золотистые листья будто переливаются на солнце.
Уютная, прочная корзинка, в которую помещен букет, сплетена из грубых ивовых прутьев. Она хорошо подходит к нежным, легким веточкам сирени.
Стоит обратить внимание и на фон картины. Автор не случайно выбрал краски, как бы повторяющие цвет листвы сирени. Возможно, живописец хотел подчеркнуть гармонию, присутствующую в его душе в момент создания шедевра. Все его и наше внимание сконцентрировано на роскошном букете.
Я люблю сирень. Когда она расцветает в мае, воздух наполняется свежестью и невероятным ароматом. Глядя на картину, я вспоминаю предвкушение приближающихся летних каникул. Когда мы с друзьями искали цветочки с пятью лепестками, которые надо съесть. И тогда случится счастье. Сирень терпкая, немного сладковатая на вкус, который останется с нами, даже когда мы повзрослеем.
Картиной Кончаловского не устаешь любоваться. Художник раскрыл нам свою любовь к цветам. Без них наша жизнь не была бы такой яркой и радостной!
Вариант 4. Пример подробного сочинения для старших классов
1. Пётр Кончаловский — советский живописец, признанный мастер натюрморта. Он родился в семье литератора в конце 19 века. Большинство картин мастер написал в 20 веке. Работал художник в стиле социалистического реализма. В течение жизни создал огромное количество полотен. Также он плодотворно работал над созданием театральных декораций.
2. Кончаловский обожал цветы, увлекался садоводством, был знатоком сирени. У него есть несколько натюрмортов, посвященных этому прекрасному растению. Цветущая сирень восхищала мастера. На картине «Сирень в корзине» он изобразил полные жизни пышные соцветия. Этот натюрморт художник создавал на своей даче в деревне Бугры в Калужская области.
3. Чудесный букет сирени мастер поместил в центре картины. Разноцветные грозди радуют глаз роскошной пышностью. Кажется, что майский ветер взметнул над корзинкой многоцветную пену с жемчужным отливом. Создаётся ощущение, что букет только что принесен из сада. От него исходит свежее благоухание. Лучи майского солнца падают на кудрявые соцветия. В них играет жизнь и дышит весна. Этот букет – вестник долгожданного цветения садов.
4. Художник поместил букет в неброское, невзрачных расцветок окружение. Цветы находятся в простенькой темноватой плетеной корзинке из прутьев. Она стоит на коричневой неяркой поверхности стола. Фоном для букета выбрана серо-зелёная стена. Живописец хотел обратить внимание зрителя именно на букет. Поэтому сделал контраст, изобразив яркие цветы среди приглушенных оттенков окружения.
5. Цветовая гамма картины очень разнообразна. Даже не верится, что у цветущей сирени может быть столько оттенков. Кисти богаты и лиловым, и бледно-розовым, и нежно-сиреневым цветом. Белые гроздья придают полотну нежность, а малиновые – величавость. Зелёные вкрапления листьев делают букет ещё более живым и ярким. Можно любоваться им бесконечно.
6. Художник прекрасно передал настроение радости жизни, цветущей весны. Он не старался выписать каждый бутончик и листик. Натюрморт сделан широкими мазками, ведь главное в нём – передать особое впечатление от молодого дыхания весны и быстротечной красоты.
7. Кончаловский предлагает зрителю полюбоваться восхитительным букетом и почувствовать восторг от обычных вещей. Всего лишь ветви сирени, но природа восхищает бесконечной красотой. Художник словно говорит: «Почувствуйте праздник в каждом мгновении жизни!».
8. Глядя на эту композицию из соцветий самых разных оттенков, я восхищаюсь буйством красок и многообразием цветовых переходов. Мне вспоминаются дни, когда цвела сирень на моей улице. Был настоящий сиреневый рай. Я тоже любил смотреть на кудрявые барашки нежных цветов. Хочется наклонить к букету лицо и вдохнуть его душистый запах. Мастер заставил меня задуматься о том, какой гармоничной и прекрасной может быть окружающая нас природа.
Сочинение по картине Сирень в корзине Кончаловского 5 класс
Многочисленные свои работы художник посвящал сирени, о которых свидетельствует многочисленные натюрморты.
В центре картины изображена плетеная корзина, в которую помещен великолепный букет сирени. На лепестках ласково играют лучи солнца, создавая различные краски. Это и сиреневый, и синий, и даже красный жемчужный оттенок.
Вся пышность букета выделена на невзрачном фоне. Этот фон составлен из стола и стены, которые изображены в слегка холодных тонах. Кажется, что вот еще недавно эти ветки принадлежали густому кустарнику и наслаждались щебетом птиц и лучами солнца. Все грозди сирени кажутся тяжелыми, как у винограда. Возможно, для сохранения свежести этих душистых цветов в корзине стоит невидимый кувшин с водой.
Создается впечатление утренней прохлады летнего утра, когда на растениях еще остатки росы, но уже они готовы к принятию солнечных ванн. Весь этот букет говорит нам о красоте и многообразии ярких красок в родной природе, а так же об удивительном моменте нашей жизни. Стоить отметить, что художник не старался детально выделять какие-то моменты, он их не прорабатывал, но все равно от картины веют только самые приятные чувства и реалистичность.
Мастерство руки Петра Кончаловского очень хорошо чувствуется через эту картину. Благодаря этому все реалистично и чувствуется запах этого благоухающего букета. Можно поймать себя на мысли, что этот букет навеивает нам представления о скорых длительных каникулах, о теплых летних днях и ночей.
Жизнь без цветов не была бы такой яркой и красивой. Сочетание ярких красок привносит в наши души тепло и радость. Художники, всегда рисуя картины, хотели донести магию цветов до зрителя. Так у русского художника первой половины ХХ века Петра Петровича Кончаловского получилось отобразить всю жизнь красок в одной корзине.
Вариант 2
Свежесть сирени проступает в каждом сантиметре картины. Очевидно, что срезан букет недавно, скорее всего поутру, пока на кистях и листочках не высохла роса. Грозди сирени изображены сочными, как будто влажными. Пышность букета позволяет в полной мере оценить красоту простых цветочков.
Несмотря на некоторую небрежность письма художника, темно – зеленые листья в тени подчеркивают яркость кистей, а золотисто – зеленые блестят и переливаются в солнечном свете.
Автор специально не достаточно тщательно выписывает каждое соцветие, чтобы дать разгуляться воображению зрителя. Своей маленькой хитростью художник позволяет нам самим визуально дописать картину, приобщиться к искусству живописи.
Так называемая влажность полотна наводит на мысль, что букет находится в воде. Но как? Очевидно, что корзинка пропускает и воздух, и воду. Сосуд с водой, по – видимому, оплетен берестой так, что создается ощущение обмана. Темная поверхность старого стола также как стена и берестяная корзина указывает на небогатство хозяев дома.
Полотно проникнуто утренним покоем и радостным предвкушением чудесного. Манера письма, как и слова художника, подтверждают главную мысль: «все цветет, живет и радуется». Написанная автором сказочно – прекрасная картина – это симфония о природе и о ее живительной красоте.
Описание картины Кончаловского Сирень в корзине
На картине изображён огромный букет сирени. Такой огромный, что не поместился в вазу, и его пришлось поставить в большую плетёную корзину. Он состоит из веточек разных сортов сирени, поэтому, соцветия разных оттенков. Есть тут белые, розовые, светло-сиреневые и сиренево-насыщенные оттенки. Представляю, какой исходит запах от этого чудесного букета! От запаха сирени не болит голова, так как она болит от сильно насыщенного запаха черёмухи.
Срезанная и поставленная в воду, сирень стоит долго, гораздо дольше, чем черёмуха.
К слову сказать, они выполняли роль импровизированных денег в детстве, когда мы играли в покупателя и продавца. Так сказать первая «зелень» в руках, первые товарно-денежные отношения.
Цветочки ещё не все распустились. Фон за букетом не случайно выполнен в серых и тонах. На нём букет кажется лёгким, воздушным, живым.
Как и художник, я тоже люблю сирень. Во дворе дома, где живут бабушка и дедушка, растут пышные кусты сирени. Весной это место так благоухает, что кажется, запах плывёт в воздухе на расстояние десятка метров.
Я уж и не знаю, кто это придумал, что если попадается цветочек с пятью лепестками, то его надо обязательно съесть. И тогда будет счастье. Кстати, цветочки сладковатые на вкус. Я находила такие пятиконечные цветочки и съедала их. И вполне счастлива. Увы, такой цветочек на картине невозможно отыскать.
На эту картину можно смотреть не отрываясь, наслаждаться красотой шикарного букета. Закрыв глаза, представлять весенний солнечный денёк и цветущий куст сирени.
Популярные сегодня темы
Живописец Николай Аркадьевич Пластов – «певец советского крестьянства». Знаменитый русский художник Пластов создал много пейзажных картин, портретов, сюжетных картин (о жизни и работе сельских жителей).
В.В. Верещагин является выдающимся русским художником-баталистом. Также он известен как талантливый публицист, из-под пера которого появились книги, статьи, эссе и заметки.
Василий Дмитриевич Поленов очень талантливый русский художник. Его работы всегда вызывают у зрителя бурю эмоций и обсуждения. Одно из таких произведений знаменитого художника это картина «Московский дворик».
При жизни Александра Сергеевича Пушкина удалось создать необычный его портрет, составленный в 1827 году Орестом Кипренским, который является и сейчас известным и талантливым художником.
Картину «Буря на море ночью» маринист Айвазовский написал в 1849-м году. Это одна из многих картин о море, ставшая очень известной.
Сочинение по картине Кончаловского «Сирень в корзине», 5 класс
На картине Петра Кончаловского «Сирень в корзине» нарисован огромный и прекрасный букет сирени. Он похож на благоуханную пену, возвышающуюся над корзиной. Начинает казаться, что ощущаешь замечательный запах и свежесть этих весенних цветочков.
Каких только цветов тут нет! Ярко-сиреневая и фиолетовая, розоватая и белоснежная сирень переливаются как волшебное облачко, окрашенное зарей в различные оттенки. Невзирая на то, что цветочки различных оттенков, букет кажется гармоничным, очень пышным и красивым.
Цветочки стоят в плетеной корзине, которая совсем не отвлекает внимание человека от букета, а только подчеркивает их невероятную красоту. Художник будто бы желает нам сказать, что кругом немало невероятно красивого, только нужно научиться это видеть. Ведь даже в обыкновенной деревенской сирени красоты не меньше, чем в розах либо орхидеях.
Сирень – цветок мая, украшение весны. Все полотно Кончаловского заполнено весенним счастьем. Оно так и дышит свежестью майского утра. Автор передал нам счастье от прихода теплых дней и свою безграничную любовь к красоте, которую он умел видеть во всем, что его окружает.
Данное полотно произвело на меня большущее впечатление. Когда сморишь на холст, улучшается настроение, и начинает казаться, что по ту сторону окна весна, ярко светит солнышко и впереди длинные каникулы.
Сочинение по картине П. Кончаловского «Сирень в корзине» для 5 класса
Русский и советский живописец Пётр Кончаловский в своей прекрасной работе «Сирень в корзине» показал безграничную любовь к этим прекрасным нежным цветам. Кстати, это не единственное его полотно, на котором изображена сирень. Кончаловский очень любил цветы, а особенно среди них выделял сирень.
Итак, на картине мы видим сирень, стоящую в корзине, которая сплетена из лоз. Тяжелые душистые грозди притягивают взгляд. Ветки сирени очень свежие, это можно понять по яркой зелени листьев и плотным маленьким цветочкам.
Создается впечатление, что букет совсем недавно собрали в саду, пышные грозди кажутся немного влажными, возможно, это утренняя роса. Также заметны бутоны, которые еще не успели распуститься. Когда они раскроются, этот букет станет ещё пышнее и роскошнее. Мастер собрал прекрасный красочный букет из сиреневых, белых, розовых и голубых веточек, которые прекрасно сочетаясь между собой, превратились в произведение искусства.
Художник при написании картины пользовался яркими сочными цветами, которые наполнили его необыкновенное полотно жизнью. Особенно выразительно этот нарядный букет выглядит на темном серо-коричневом фоне. Сирень так и манит, чтобы к ней прикоснулись, вдохнули ее сладкий аромат. А еще большей торжественности ей придают солнечные блики, играющие на цветах и листьях. Все полотно пропитано любовью к родной природе.
Мне очень понравилась эта картина. Она завораживает зрителя, ей хочется любоваться очень долго, поднимая себе настроение.
Сочинение по картине «Сирень в корзине»
В сюжетах своих невероятно красивых картин Пётр Кончаловский очень часто обращался к миру растений. Художник обладал удивительным талантом, он умел изображать растения максимально реалистично, при этом вкладывая в них душу и такую красоту, от которой невозможно оторвать глаз. Одной из самых прекрасных картин живописца является «Сирень в корзине».
На переднем плане картины мы видим красивую плетеную корзинку, стоящую на столе из темного дерева. Среди пышных веток сирени проглядывают зеленые листья. Кажется, цветков настолько много, что они даже склонились под тяжестью собственного веса. Сирень здесь самая разная! От белоснежной до темно-фиолетовой. Некоторые бутоны уже раскрылись, в то время, как другие цветочки ещё плотно сжаты в круглые комочки.
Художник создал невероятно красивую и изящную композицию, содержащую в себе как элементы роскоши, так и скромности. Цветы, рожденные под кистью мастера, настолько реалистичны, что от картины даже веет приятным запахом сирени.
Сочинение по картине Кончаловского «Сирень в корзине», 5 класс
Краткая история создания картины «Сирень в корзине» Кончаловского
Петр Кончаловский — художник, который прославился благодаря своим картинам, на которых изображена сирень — в вазе, горшке, корзине, фиолетовая, белая, розовая, со множеством цветов и оттенков. Это растение было любимым цветком Кончаловского, именно поэтому он в большинстве писал на полотне только сирень.
Одной из картин, которые сделали художника известным — “Сирень в корзине”. Другое название этого шедевра — “Героическая”. Почему художник посчитал сирень героической, в чем заключается ее подвиг? Кончаловский писал с натуры, не изображая на своих картинах при этом глав пролетарского мира.
Стоит подробнее вчитаться в биографию художника. Кончаловский приобрел большой дом для своей будущей семьи в Буграх, и именно там и была написана эта картина. Во время голода, репрессий, издевательств, постоянных доносов даже на самых родных отвлечение на любимое дело — единственный способ остаться уравновешенным человеком. Так в чем же “героичность”, в чем подвиг веток сирени, которые поместили в корзину?
Давайте детальнее рассмотрим картину. Буйство красочных тонов, яркие краски и от того наяву ощутимый приятный аромат цветов… Это цветовое яркое пятно изображено на фоне серой грязной стены. Философия художника по поводу расшифровки смысла своих картин была очень глубокой, часто идеи, заложенной в шедевр, никто не понимал. Но тем не менее, что же хотел изобразить автор картины на самом деле?
Наверное, серая стена — это тот пролетарский мир, который не давал покоя и нормальной жизни миллионам людей. Такая политика уничтожила большое количество ни в чем не виновных людей, которые стали заложниками обстоятельств. Именно серыми красками художник изобразил стену — препятствие к нормальному существованию со всеми благами и преимуществами. Противостоит этому букет сирени — белых, розовых, фиолетовых цветов, которые так и полыхают ярким цветом и нежнейшим ароматом. Можем допустить, что за этим образом Кончаловский скрыл обычного человека, который, имея безграничный внутренний мир, цветет.
Столкнув лбами на одном холсте эти два образа, художник намекает на то, что человек — как куст сирени: сколько его не ломай, сколько не уничтожай его цветущие ветки — на следующий год он зацветет еще пышнее, еще ярче. И какие бы политические ситуации, режимы не действовали, человек подстраивается под них, но никогда не должен при этом терять красочности своего внутреннего мира.
Душа людей приравнивается к ветке сирени: чтобы расцвести в полную силу, ей необходим солнечный свет, свежий воздух. Важно, чтобы никто не сдавливал горло и не создавал темноту, иначе тогда веточке будет очень сложно распуститься, этот процесс займет длительное время. Кончаловский, используя аллегорию образов, показал, что даже отсутствие солнца (читай — спокойной жизни, отсутствия постоянного страха и унижений) не может повлиять на цветение человеческой души. Конечно, этот процесс затягивается, но, тем не менее, человеческий внешний мир полон красоты и красочности.
Кончаловский очень любил сирень, и в его саду весной расцветал огромный куст, который пленил своим ароматом и притягивал взор обычных прохожих, которые то и дело заглядывались на это цветущее чудо. Глядя на него, Петр Кончаловский часто думал о том, какая жизнь ждет его самого и его окружающих, которые попадают под режим пролетариата и вынуждены то и дело бояться доносов, клеветы, лжи и голодной смерти. Именно из-за этих обстоятельств художник и решил изображать в ветке сирени припрятанную душу человека, которой чужды гнев, злость и тотальный контроль.
Также Кончаловский припрятал на полотне еще один смысл — слияние человека с природой. В древние времена они постоянно были в тесном контакте с реками, лесами и полями, животные, которые приручил человек, были для него самыми лучшими друзьями, но в ходе цивилизации мы вынуждены отдаляться от природы, покрывая зеленую траву, играющую всеми оттенками зеленого, бетоном и асфальтом. Петр Кончаловский говорит о том, что человеку нельзя забывать о том, что у него есть прекрасная душа, которая должна цвести и пахнуть, даже если ее ломают и пытаются уничтожить.
