Русские народные музыкальные инструменты: детям о Руси.
Видео о русских народных музыкальных инструментах для детей.
В этих прекрасных познавательных и очень красивых музыкальных видеофильмах для детей Вы увидите основные инструменты оркестра русских народных инструментов (балалайку, домру, гусли и другие), узнаете о том, какая музыка звучала раньше на народных гуляниях, откуда произошло слово «балалайка», как проходили ярмарочные гуляния и колядование и многое другое. Приятного просмотра! И спасибо большое телеканалу «Радость моя», который делает для наших детей такие замечательные программы!
Во второй части этой программы для детей Вы не только продолжите знакомство с известными русскими народными музыкальными инструментами и известными произведениями для русского народного оркестра, но и узнаете о таких малоизвестных, но очень интересных народных музыкальных инструментах, как «ладошки», «черепашка», «кокошник», а также… рубель, пила, ложки и трещотки!
Лучше всего каждый видеоролик посмотреть отдельно и после просмотра обсудить с малышом. Спросите, что больше всего удивило в фильме, что нового он узнал, что еще хотел бы узнать о русских инструментах. А после этого через несколько дней вспомните еще раз путешествие в мир русских народных музыкальных инструментов – загадайте загадки. Пусть ребенок попробует, опираясь на полученный опыт, отгадать названия русских народных инструментов. А помогут отгадывать наши картинки, задания и стихи. Не спешите рассказать сразу обо всем! Вполне достаточно за один раз познакомить малыша с 1-2 инструментами!
Русские народные музыкальные инструменты: загадки, стихи, картинки и задания для детей.
Балалайка.
О каких признаках этого инструмента говорится в загадке? (У балалайки три струны, их щиплют рукой, этот предмет нужен чтобы играть музыку).
К каким инструментам относится балалайка – к струнным, к ударным или к духовым? Да, это струнный инструмент. Почему? (у нее есть три струны, на струнах играют мелодию).
Балайка – это струнный щипковый инструмент. Почему же «щипковый»? Вспомните с ребенком, как играет музыкант на балалайке.
О балалайке есть еще одна загадка: «Из дерева вырубается, а в руках плачет».>О каких еще музыкальных инструментах, можно сказать, что они «из дерева вырубаются»? (Вспомните с ребенком известные музыкальные инструменты, изготавливаемые из дерева – домра, гитара, скрипка и другие)
Домра.
Загадайте ребенку загадку о домре:
Играет, а не гитара.
Деревянная, а не скрипка.
Круглая, а не барабан.
Три струны, а не балалайка.
Что это за музыкальный инструмент? Мы его видели в видеофильме. Это домра! Вот она — рассмотрите домру на картинке.
Есть еще одна загадка о домре:
Ой, звенит она, звенит!
Всех игрою веселит
А всего-то три струны
Ей для музыки нужны.
К этой загадке подходит несколько отгадок. Какие? Это может быть и уже знакомая детям балалайка, и домра — любой инструмент, у которого три струны. Домра – это очень старинный музыкальный инструмент. Дети видели домру в ролике выше и узнают ее на картинке.
Расскажите ребенку о домре: «На домрах играли музыканты – скоморохи. Под игру домры рассказывали былины.
Некоторые ученые считают, что уже очень давно у музыкантов были разные домры: от самой маленькой – она называлась очень смешно, как бы ты ее назвал? (Выслушайте предположения детей) Называлась она «домришка» 🙂 До самой большой под названием «домра басистая». Спросите ребенка, как он думает — какой звук был у маленькой домры (высокий), а у домры басистой? (низкий)
У нашей русской домры есть много родственников. Какие у нас с тобой есть родственники? Перечислите их с малышом. А вот какие родственники есть у русской домры – У грузин чунгури, у украинцев – бандура, у казахов – домбр, у калмыков – домр, у туркменов – дутар».
Рассмотрите с ребенком домру. Чем она похожа на балалайку? (У нее тоже три струны, корпус у нее тоже деревянный). А чем домра отличается от балалайки? (У балалайки треугольный корпус, а у домры он круглый – как половина шара)
Оказывается, у скромной русской домры — огромная родня. У грузин – чунгури, у украинцев – бандура, у туркменов – дутар, у киргизов и татар – думра, у казахов – домбр, у калмыков – домр.
Гусли.
На чём в гостях, вдали от дома,
Играл Садко царю морскому?
Тот музыкальный инструмент
Сломал он, улучив момент.
(Гусли.)
А Ваш малыш знаком с былиной о Садко? Если нет, то посмотрите замечательный фильм по этой былине.
Слово «гусли» похоже на слово «гудеть», «гудьба». И их звук похож на гудение. Во многих былинах гусли называются «яровчатыми». Откуда произошло такое странное слово «яровчатый»? Дело в том, что раньше — давным–давно корпус гуслей делали из дерева явора. Вот и называли их поэтому «яворчатыми» или «яровчатыми».
А в сказках часто гусли называют «звончатыми». Спросите ребенка, почему? Какие еще музыкальные инструменты можно назвать этим красивым словом – «звончатые» (например, звончатые колокола).
Кто же играет на гуслях? Гусляр.
Колокола.
Кричит без языка, поет без горла,
Радует и бедует, а сердце не чует. (Колокол)
Язык есть, речей нет, вести подает. (Колокол)
Колокола – это какой музыкальный инструмент – струнный, духовой или ударный? Что нужно сделать, чтобы получить музыкальный звук? Ударить в колокол! Значит, это ударный инструмент.
Есть разные колокола. У одних колоколов внутри корпуса есть язык как и у нас во рту, только металлический. И корпус колокола тоже сделан из специального металла. Язык колокола ударяет по корпусу. Получается красивый звук. Найдите на картинке язык колокола.
А есть колокола без языка. Попросите ребенка догадаться, как же может звучать колокол без языка? Что надо сделать, чтобы он зазвучал? Да, надо ударить по корпусу колокола снаружи, и он зазвучит. Чем же можно ударить? Палочкой – «колотушкой».
Спросите ребенка, где он видел настоящие колокола? Наверняка, на колокольне!
А как же быть, если нужно изобразить колокольный звон в театральном спектакле или в музыке? Ведь не принесешь колокольню в театр или в концертный зал? Попросите ребенка придумать, чем можно заменить колокола? Оказывается, для этого существуют оркестровые колокола – специальный музыкальный инструмент. Это небольшие металлические трубки или пластинки, которые висят на перекладине. Их заставляют звучать, ударяя колотушкой, обтянутой кожей. И получается колокольный перезвон. Вот как выглядят оркестровые колокола.
Гармонь.
«То толстеет, то худеет, на весь дом голосит». Что это? (Гармонь)
Почему в этой загадке говорится, что гармонь то худеет, то толстеет? Попросите ребенка изобразить руками, как играют на гармошке и как гармошка растягивается – она толстеет, и как она сжимается – худеет.
У нее вся душа нараспашку,
И хоть пуговки есть — не рубашка,
Не индюшка, а надувается,
И не птица, а заливается.
(Гармошка)
В загадке говорится о пуговках на гармони. Что за пуговки есть у гармони? Рассмотрите внимательно картинку. Зачем нужны эти пуговки- кнопочки?
Предложите ребенку послушать еще одну загадку о гармони и сказать, какой называется гармонь в этой загадке.
В руки ты ее возьмешь,
То растянешь, то сожмешь!
Звонкая, нарядная,
Русская, двухрядная.
Заиграет, только тронь,
Как зовут ее?
(Гармонь)
Как называют гармонь в этой загадке – она какая? (Русская, звонкая, нарядная, двухрядная). Почему гармонь называют двухрядной? Где у нее эти два ряда? А если бы было три ряда, то как бы мы могли сказать про гармонь? (Пусть ребенок попробует по аналогии придумать слово «трехрядная»). А если был бы один ряд, то как бы мы сказали? (Однорядная).
Гармонь – это очень интересный музыкальный инструмент. Он и не струнный, и не ударный, и не духовой. Он клавишно-пневматический.
Почему «клавишный»? Потому что у него есть клавиши – кнопочки. Музыкант нажимает на кнопочки, и раздается звук. Правой рукой музыкант играет мелодию, а левой аккомпанирует.
Рассмотрите с ребенком части гармони на рисунке. По бокам у гармони клавиатура с кнопками или клавишами. А между ними – камера, в которую накачивается воздух. Воздух накачивается к звуковым планкам гармошки, и она звучит. Именно поэтому инструмент – «пневматический», в нем работает невидимка-воздух. Вспомните с ребенком, какую еще работу выполняет воздух-невидимка, как он людям помогает (интересный материал о том, какую работу выполняет воздух Вы найдете в статье о воздухе- помощнике «Откуда берется ветер?»)
Интересно об истории любимой русским народом гармошки рассказано в телепередаче «История одной вещи. Гармонь». Это передача для взрослых. Но, показав малышу отдельные фрагменты из нее, Вы поможете ему увидеть, как работает гармонь, какие кнопочки на ней, услышать как гармонь звучит, ее переливы. А также узнаете много нового об истории гармони в России.
Жалейка, рожок, свирель – народные духовые инструменты.
Свирель.
А на ней пастух играет
И овечек собирает,
Фью-фью-фью,
Фью-фью-фью,
Идём мы к пастуху. (Свирель)
Свирель – это деревянная дудочка. С одной стороны у нее острый клюв. В самой дудочке есть игровые отверстия. Бывает и двойная свирель, которая состоит из двух спаренных дудочек. Свирель изготавливается из дерева с мягкой древесиной — крушины, орешника, клёна или черёмухи, ивы, бузины. Сердцевину дерева вынимали тоненькой палочкой, один конец дудочки срезали. А в дудочке делали обычно 6 отверстий, но могло быть от 4 до 8 отверстий. Вот и получалась свирель – деревянная дудочка, на которой играли пастухи. Ее еще называли на Руси «сопилкой»
Рожок.
Мы собрали хоровод.
Пригласили весь народ,
А пастуший рожок
Дополняет наш кружок.
Какой инструмент – рожок: духовой, струнный или ударный? Конечно же, духовой. Почему? Конечно же ребенок ответит, что в него дуют, чтобы получился звук. И действительно, духовыми инструментами называются те музыкальные инструменты, в которых звук получается в результате колебаний воздухе в трубке.
Рожок представляет собой конической формы прямую трубу. В этой трубе пять отверстий вверху, и одно отверстие внизу для игры. В трубу дуют, зажимают игровые отверстия пальчиками, и получается звук. А свирель – это какой инструмент – тоже духовой или нет?
Рожки бывают разные: во владимирские рожки играли во Владимирской области. А как называют рожки, в которые играли в Костроме? (Костромские – пусть ребенок сам образует это слово от слова «Кострома»). А в Ярославле? (Ярославские). В Курске? (Курские).
Из чего можно сделать рожок? Из березы, клена, можжевельника. Раньше их делали из двух половинок и скрепляли берестой. А сейчас появились токарные станки, и рожки делают сразу же целиком. Звук рожка очень пронзительный, сильный.
На рожке играют наигрыши. Наигрыши бывают разные. Под песенные наигрыши поют песни, под плясовые и танцевальные можно плясать. А для чего нужны сигнальные наигрыши? Что за сигналы можно подать с помощью рожка? Когда людям могут пригодиться эти сигналы? (напомните ребенку, что на рожках раньше играли пастухи. А это значит, что звуком рожка пастух собирал стадо, охранял его)
Если Вы хотите больше узнать о рожках, то можете посмотреть передачу канала «Ремесло» об этих народных инструментах. Это ролик для старших детей и взрослых.
Речевое упражнение «Оркестр»
А теперь, когда ребенок познакомился с наиболее известными русскими народными музыкальными инструментами, можно поиграть в слова. Попросите малыша отгадать, как называется музыкант, который играет на данном инструменте.
Главное в этом задании – стимулировать словотворчество детей, их желание экспериментировать со словами, развивать языковое чутье. Все дети в этом задании ошибаются, и это отлично! Если ребенок, например, скажет «На балалайке играет балалай», ответьте ему: «Такое слово могло бы быть в русском языке, но люди договорились называть этого музыканта по-другому. Догадайся, как». Пусть малыш попробует придумать другие слова. Дети могут назвать такие слова – «балалайщик», «балалист» и другие. Стимулируйте ребенка искать правильный вариант, но ни в коем случае не смейтесь над ошибками. Ведь это не ошибки, а словотворчество ребенка, его активный поиск точного слова, его экспериментирование с языком. В конце, если малыш так и не догадался, подскажите началом слова: «балала-е…» и назовите правильный вариант – «На балалайке играет балалаечник». В любом случае похвалите ребенка за его поиски ответов.
Еще раз хочу обратить внимание на то, что в этой игре главное не запоминание ребенком правильных названий профессий музыкантов, а активный поиск ответа и экспериментирование со словом.
Загадка — картинка для дошкольников.
На каких инструментах играют эти сказочные герои?
Вот и подошло к концу наше первое знакомство с русскими народными музыкальными инструментами. Но мы с Вами не прощаемся!
По просьбам читателей сайта для более удобного использования материала я выкладываю картинки из этой статьи в высоком разрешении в виде презентации «Русские народные музыкальные инструменты» в нашей группе Вконтакте «Развитие ребенка от рождения до школы» (найти их можно в разделе группы «Документы» — для тех, кто не знает где это находится — это правый столбик странички группы). Эту презентацию можно редактировать.
А с детьми можно выполнять задания и рассматривать картинки из статьи, данные в презентации ниже.
Еще на сайте о музыкальных инструментах для детей:
— Музыкальные инструменты своими руками: домашняя музыкальная мастерская, развивающие упражнения с самодельными музыкальными инструментами, познавательное видео для детей.
Презентация «Русские народные музыкальные инструменты» для игр и занятий с детьми.
В презентацию вошли картинки из этой статьи для занятий с детьми. Скачать презентацию бесплатно можно:
А если Вы хотите с ребенком попробовать сами поиграть на одном из доступных самодельных инструментов дома и сделать музыкальный инструмент из …. посуды :), то приглашаю Вас почитать статью «Колыбельные: слова, мелодии, игры для детей»
Познакомьтесь с историями других вещей:
Получите НОВЫЙ БЕСПЛАТНЫЙ АУДИОКУРС С ИГРОВЫМ ПРИЛОЖЕНИЕМ
«Развитие речи от 0 до 7 лет: что важно знать и что делать. Шпаргалка для родителей»
Кликните на ссылку или на обложку курса ниже для бесплатной подписки
К Всероссийской неделе музыки. Видеоурок «Музыкальные инструменты»
Музыка играет огромную роль в жизни человека. На все случаи жизни можно подобрать необходимую мелодию: грустную, весёлую, сентиментальную, бодрящую, нежную, призывающую к действию и так далее. Музыка вдохновляет нас, с помощью неё мы выражаем свои чувства.
В настоящее время существуют сотни различных музыкальных инструментов.
И на сегодняшнем уроке мы узнаем, по каким критериям делятся музыкальные инструменты, рассмотрим виды музыкальных инструментов в зависимости от источника звука, а также поговорим о таких инструментах, как скрипка, виолончель, арфа, орган, пианино и рояль.
Музыкальные инструменты отличаются друг от друга конструкцией, источником звука и способом его извлечения, назначением и применением. По этим критериям и классифицируют музыкальные инструменты. Рассмотрим виды музыкальных инструментов в зависимости от источника звука. Они делятся на 5 групп: струнные, язычковые, духовые, ударные и электромузыкальные.
У струнных музыкальных инструментов источником звука являются колебания натянутых струн. К струнным музыкальным инструментам относятся: балалайки, домры, мандолины, гитары, арфы, скрипки, альты, виолончели, контрабасы, пианино, рояли и другие.
В язычковых музыкальных инструментах звук образуется благодаря колебаниям упругих стальных язычков. Такими инструментами являются: гармони, баяны, аккордеоны и прочие.
У духовых музыкальных инструментов звукоизвлечение происходит в результате колебания воздушного столба в трубе определённой длины. К духовым музыкальным инструментам относятся: флейты, гобои, кларнеты, фаготы, саксофоны, валторны, трубы, тромбоны, тубы и другие.
К ударным музыкальным инструментам относятся инструменты, у которых звук извлекается ударом, тряской или покачиванием специального приспособления или отдельных частей инструмента, например, молоточков, колотушек, палочек по звучащему телу. К ним относятся: литавры, барабаны, бубны, ксилофоны, колокольчики, колокола, тарелки, треугольники, кастаньеты, маракасы, джембе, дарбуки, табла и многие другие.
В электронных музыкальных инструментах при помощи электронных схем формируется электрический звуковой сигнал. Этот сигнал подаётся на усилитель и воспроизводится при помощи динамика. К таким инструментам относятся: синтезаторы, электрогитары, электроорганы и другие.
Рассмотрим отдельно несколько музыкальных инструментов.
«Королева оркестра», «царица музыки» — всё это о скрипке. Она появилась благодаря множеству этнических инструментов.
У скрипки удивительной красоты звучание, изысканное, утончённое, выразительное. В оркестре скрипке принадлежит ведущее место. Самыми знаменитыми скрипичными мастерами были Антонио Страдивари, Николо Амати и Джузеппе Гварнери.
Красота звучания скрипки зависит от материала, из которого она была изготовлена, а также формы и лака, использованного при покраске.
Многие великие композиторы сочиняли концерты для скрипки с оркестром: Вольфганг Амадей Моцарт, Иоганесс Брамс, Пётр Чайковский, Арам Хачатурян, Феликс Мендельсон, Антонио Вивальди, Никколо Паганини, Иоганн Себастьян Бах, Людвиг ван Бетховен и многие другие.
Наверное, многие задавались вопросом: а как правильно — фортепиано или пианино? А чем они отличаются? Два эти вопроса не корректны. Фортепиано — это общее название класса инструментов, к которому относятся и пианино, и рояль. Вопрос «А чем отличаются пианино и рояль?» будет правильным.
А отличие инструментов в расположении молоточковой механики, конструкция которой позволяет извлекать звуки из струн. У пианино данная конструкция находится вертикально, а у рояля — горизонтально. Рояль больше по размеру, чем пианино. И звук на рояле звучит лучше — более насыщенно и объёмно.
Первыми, кто освоил фортепиано, были Амадей Моцарт, Франц Гайдн, Людвиг ван Бетховен, Роберт Шуман, Шарль Гуно.
Это струнно-смычковый инструмент, который обязательно присутствует в симфоническом оркестре и струнном ансамбле. У виолончели насыщенное, проникновенное, густое и певучее звучание. Виолончель похожа на скрипку, но она имеет больший размер. При игре виолончель держат не в руках, а ставят вертикально, для этого у инструмента есть специальный шпиль, который упирается в пол, а сам исполнитель сидит.
Для виолончели написано множество произведений. Самые известные сонаты, сюиты, концерты были написаны такими известными композиторами, как Антонио Вивальди, Пётр Чайковский, Сергей Прокофьев, Иоганн Бах, Дмитрий Шостакович, Сергей Рахманинов и многие другие.
Древнейший струнный щипковый музыкальный инструмент. Звучание арфы мягкое, негромкое, благородное, изящное, есть в нём что-то небесное, внеземное.
В древние времена арфа считалась инструментом богов, в средние века — монахов и богословов, в конце прошлого тысячелетия инструмент причисляли к аристократическим увлечениям, а сегодня на ней играют как церковную и классическую музыку, так и рок, но преимущественно женщины. Арфа обязательно присутствует в составе симфонического оркестра. Многие композиторы писали произведения для арфы с оркестром: Рихард Вагнер, Георг Фридрих Гендель, Клод Дебюсси, Рейнгольд Глиэр и многие другие.
Самый большой по размеру, самый мощный по силе звука, с самым широким диапазоном звучания и огромным богатством тембров, «король музыкальных инструментов» — всё это можно сказать об органе. Орган производит мощные, торжественные, выразительные, ошеломляющие, божественные звуки. Инструмент имеет большое количество труб разной длины, в которые вдувается воздух.
Непревзойдёнными мастерами органной музыки в XVII-XVIII веках были такие великие композиторы, как Иоганн Себастьян Бах и Дитрих Букстехуде.
Органы отличались не только звучанием, но и декором и архитектурой.
Каждый инструмент создавался индивидуально, под определённые задачи и конкретные помещения. Для органа подходят только такие помещения, которые имеют великолепную акустику. Таким образом, звучание инструмента зависит не от корпуса, как у других музыкальных инструментов, а от пространства, где он находится.
Развитие человечества находило своё отражение в музыкальной культуре. Из века в век музыка становилась разнообразнее и сложнее. Музыкальные инструменты исчезали или усовершенствовались, появлялись новые.
Музыкальный инструмент — это не просто предмет для извлечения звука, это виртуозное орудие в руках музыканта, которое может покорять, усмирять, будоражить умы и души. Научиться играть на музыкальном инструменте — это незабываемый опыт.
Иоганн Себастьян Бах говорил так:
«На любом инструменте легко играть: нужно всего лишь в нужный момент тронуть нужную клавишу, и инструмент сам зазвучит».
Рассказы о музыкальных инструментах для детей
Елена Ермишкина
Рассказы о музыкальных инструментах для детей
Арфа выглядит по-королевски: педали сверкают золотом, на самом верху что-то вроде небольшой короны, прозрачная накидка из струн, и вся она такая резная, изящная, будто крыло огромной золотистой бабочки.
В древности люди считали арфу божественным инструментом, на котором играли боги Олимпа. Затем она стала аристократическим инструментом, то есть для богатой знати. Ее украшали перламутром, золотом, мозаикой.
А поэты про нее писали: «На арфе играет лишь тот,
Кто свободен и знатен.
Она никогда не звучит
Да и голос у нее аристократический, такой нежный, прозрачный, серебристый, он сверкает и переливается будто струи фонтана.
Самый древний ее предок – простой охотничий лук, представьте себе. Когда-то давным-давно, на заре человечества, охотник, задев тетиву своего лука. Удивился, как она долго и мелодично звенит. Ему понравился этот звук, и он рядом натянул еще несколько жил покороче. Это было гениальное музыкальное открытие – так появились струнные щипковые инструменты, на которых играют щипком.
К «родственникам» арфы относятся лира (на которой играли древние греки, лютня – любимица Европы 300 лет тому назад. Сейчас эти инструменты можно увидеть только в музее. А в наши дни все знают гитару, мандолину, гусли.
В наше время арфу можно услышать на концертах. Она любит покрасоваться в симфоническом оркестре, при большом скоплении народа. Ее можно услышать и в сольном концерте, и в ансамбле с флейтой.
В древние времена звук трубы служил сигналом тревоги. Трубач предупреждал о нашествии врагов. Представляете, каким ярким, чистым, мощным звуком обладает труба, служившая в древности сигнальным инструментом.
Она относится к группе медных духовых. В нее дуют, и звук возникает благодаря колебанию воздуха в полой трубке. Чтобы трубка не была слишком длинной, ее несколько раз согнули. При помощи вентилей-клапанов трубку можно укорачивать или удлинять, получая при этом звуки разной высоты. На одном конце трубы находится раструб – расширение,которое как бы говорит нам: «Прислушайтесь!». На другом конце – мундштук, специальное приспособление для губ.
Труба – одноголосный инструмент. Ее изготавливают из меди.
Скрипка и виолончель
Скрипка и виолончель – родственницы. Они очень похожи друг на друга. Только виолончель большая, и звук у нее низкий, густой, благородный, а скрипка маленькая, и голос ее тоньше, нежнее, прозрачнее.
Скрипка маленькая, да удаленькая. Ее называют «Королевой оркестра». Она изящней и стройнее виолончели. Ее держат горизонтально у плеча, а виолончель – вертикально, упираясь в пол металлическим шпилем.
А все началось с того, что древний охотник изобрел лук, пускал стрелы и слушал, как звенит тетива. Но звук быстро угасал. Кому-то из первых гениев пришло в голову взять в руки два лука сразу и потереть тетивой о тетиву. От трения звук тянется дольше, инструмент «поет». А если к струне-тетиве прибавить еще несколько жил разной толщены да натянуть их не на лук, а на полый ящик, то звуки будут громче, красивее, разнообразнее.
Второй лук постепенно переделали в смычок – палочку с натянутой на нее пучком конского волоса (на смычке у скрипки натуральный конский волос из хвоста, а у виолончели – из гривы).
Такой, как сейчас, скрипку сделали около 400 лет тому назад добрые мастера- волшебники из итальянского города Кремона – Амати, Гварнери и великий Страдивари.
Их считают волшебниками потому, что со временем все предметы портятся, теряют качество. А скрипки кремонских мастеров чем дольше живут, тем прекраснее звучат.
Название «виолончель» произошло от слова «виола», что значит фиалка. А в оркестровых партиях пишут не скрипка, а Виолино (самая маленькая из Виол).
Голос виолончели больше других инструментов напоминает человеческий и ближе всего к мужскому баритону. На виолончели особенно удается исполнение широких, напевных мелодий.
Но сами по себе эти инструменты звучать не могут. На них должны играть гениальные музыканты. Самый прославленный скрипач – гениальный Николло Паганини.
Звук гобоя в разных регистрах неодинаков. Нижние его звуки довольно резкие; средние – насыщенные, мягкие, с немного гнусавым оттенком; высокие же звуки – пронзительные.
Очень хорошо гобой передает мечтательное, задумчивое настроение, помогает рисовать картины сельской природы.
Но лучше всего гобою удается подражание звучанию свирели или пастушьего рожка. Еще бы! Ведь гобой произошел от этих старинных народных инструментов.Он и внешне больше напоминает народную дудку: трубка с дырочками по всей длине, чтобы получались звуки разной высоты. А самое замечательное – это пищик, приспособление, куда вдувается воздух. Музыкант играет на гобое, сжимая губами две камышовые пластинки, а между ними – щель не больше зернышка.
Кто знает, когда и зачем первобытный человек срезал камышовую тростинку, или веточку бузины, или стебель бамбука и увидев, что внутри она полая, пустая, подул в не. Получился сипловатый, но довольно громкий звук. Звук этот был один, а хотелось играть разные мелодии. Можно было, конечно, нарезать много разных дудочек, и больших, и маленьких, но играть попеременно на всех неудобно.Тогда человек придумал вот что: на дудочке он вырезал дырочки-отверстия, которые можно было затыкать пальцами. Дырочка открыта, воздух сквозь нее выходит, значит, трубочка короче и звук выше,и наоборот: отверстие закрыто, трубочка длиннее и звук ниже.
По такому принципу устроены все деревянные духовые инструменты, в том числе и флейта. Флейта – латинское слово, переводится как «Дыхание», «Дуновение». Звук в нее светлый, высокий, немного свистящий.
Флейте хорошо удаются и напевное звучание, и самые сложные виртуозные пассажи. Нередко она вступает в своеобразное соревнование с высоким женским голосом – колоратурным сопрано.
Конспект занятия по музыке для младшей группы «Формирование навыков при обучении игре на детских музыкальных инструментах» Муниципальное дошкольное образовательное учреждение «Детский сад «Дюймовочка» г. Переславль-Залесский Конспект тематического занятия по.
Занятие в средней группе «Развитие музыкальных способностей и интересов при обучении игре на музыкальных инструментах» «Развитие музыкальных способностей и интересов при обучении детей игре на музыкальных инструментах» музыкальный руководитель Воронина Светлана.
Мастер-класс для педагогов «Развитие чувства ритма у детей дошкольного возраста в процессе игры на музыкальных инструментах» «Развитие чувства ритма у детей дошкольного возраста в процессе игры на музыкальных инструментах».Цель: научить педагогов развивать чувство.
Методика обучения детей игре на детских музыкальных инструментах Методика обучения детей игре на детских музыкалъных инструменmax. Методика обучения детей игре на музыкальных инструментах. Разные группы.
Обучение игре на детских музыкальных инструментах детей старшего дошкольного возраста Обучение игре на детских музыкальных инструментах детей старшего дошкольного возраста. Нас всех с вами в жизни сопровождает удивительное.
Обучение игре на детских музыкальных инструментах Консультация Игра на детских музыкальных инструментах. Обучение детей игре на музыкальных инструментах открывает перед ними новый мир звуковых красок,.
Развитие ритмического слуха у детей дошкольного возраста в процессе игры на детских музыкальных инструментах Одной из главных особенностей современного общества является стремительный темп жизни, а также огромное количество жизненных ритмов, с которыми.
Развитие тембрового слуха у воспитанников ДОУ в процессе игры на музыкальных инструментах Развитие тембрового слуха у воспитанников ДОУ в процессе игры на музыкальных инструментах. Куприянова А. А., Музыкальный руководитель МБДОУ.
Семинар-практикум для родителей «Игра на шумовых музыкальных инструментах по сказкам» Семинар-практикум для родителей. «Игра на шумовых музыкальных инструментах по сказкам» Цель: помощь воспитателям в работе с детьми (развитии.
Обучаем детей игре на музыкальных инструментах Обучаем детей игре на музыкальных инструментах. Музыкальное воспитание в детских садах предусматривает не только слушание музыкальных произведений,.
